甄子丹此次主演的角色很大器，鎮靜成熟，穩如泰山，溫和儒雅，可圈可點十分完美的正派人物。過去《精武門》電影也多有日本道場挑釁的橋段，尤其「東亞病夫」牌匾為最高潮，當年的大時代背景無非用日本欺壓與民族意識奮起，為省力又叫好的製作方式。本片最為津津樂道的是蔡師傅在道場被日本軍人開槍打死之後，憤怒氣概：「我要打十個。」算是劇中經典。二戰時期日本對中國的欺凌一直是歷史難以抹滅的傷痛，沉重一如納粹黨之於猶太民族，本片闡釋的並非戰亂時期的國家立場，而是以這樣的時空藍圖，挑出葉問對於武術的熱愛，以及對武學精神的頓悟，雖然光憑一身好本領無法肩負中興家國大任，但在節奏鮮明中，我們看到了人性勇敢的靈魂。

一個身懷絕世武功的高手在亂世中應如何自處？

這樣的處境當然自古有之，從司馬遷的《刺客列傳》記述春秋戰國時代的諸位俠客，到金庸武俠小說中的各個主角，莫不是在亂世中發光發熱的英雄。只不過，當亂世是在以槍炮決勝的近代，這些俠客的處境便顯得荒謬與尷尬了。

畢竟武功再如何高強也必須在近距離才能傷人，如何對抗槍炮，乃至戰車、飛機？而現代戰爭的運籌帷幄者往往在千里之外，想要效法古代刺客來個擒賊先擒王，也是束手無策。所以清末以後的武林高手注定只能當悲劇英雄，而且還不是壯烈成仁的悲劇，而是竟無用武之地的悲歎。黃飛鴻與霍元甲都是如此，葉問，也是如此。

葉問，李小龍的師傅。若不是出了個李小龍這麼個名震中外的徒弟，他的故事可能就不會搬上銀幕，我們也就沒有機會看到《葉問》這部有別於傳統功夫片的電影。

最大的不同當然在於主角葉問這個角色。典型的功夫英雄心中總是有個偉大的志向，可能是在地方上鏟奸鋤惡，也可能是救國救民，總之要以一技之長濟弱扶傾，否則身懷絕技所為何來？可是葉問卻非如此，他練就高深武功純粹只是因為興趣，並不圖以武功來成就什麼偉大事業，所以他既不開設武館光耀門楣，也不收徒將所學發揚光大。就好像是一個鋼琴家鎮日苦練琴藝，可是你要幫他開演奏會，他卻說：不了，謝謝。

然而葉問並非孤僻之人，若有人上門要求較量一下，他也會蠻開心的與之比試，可是他絕非為了一爭高下，而是享受切磋武功的樂趣。當然，我們不免懷疑，如果他老婆沒有如此嚴格限制，他會不會早就到外面闖蕩了？不過這一點更是突顯了葉問與傳統英雄的差異：有男子漢大丈夫這麼「尊重」老婆的嗎？尤其是在特別強調男子氣概的功夫片中。

這麼一個胸無大志、以和待人、以妻為尊的葉問，不但沒有武林高手應有的樣子，更是還稱不上英雄——直到他被捲入時代巨浪才有所改變。

其實葉問並未在日軍侵略之際憂國憂民，也沒有因為喪失家園而忿恨不平，他就跟一般百姓一樣逆來順受。直到他的街坊鄰居無端慘死日軍手下，才令他義憤填膺，挺身反抗。然而這種反抗其實主要是基於維護尊嚴，尚無關乎國仇家恨。若非為了救妻而情急打死日軍，他頂多抱著不合作的態度繼續過活；而若非為了好友挺身打退土匪，他也不會被迫參與一場注定失敗的決鬥。

當然，他最後還是成了民眾心目中的大英雄，甚至感召了當地民眾無懼於日軍，挺身而出。但是如同前面分析的，他原本既無國仇家恨的覺醒，也沒有捨身取義的打算，會走到這一步，其實是受到環境衝擊下所作的反應而已。

這一點正是本片的獨特之處。它將原本高高在上的英雄拉回土地上，去除光環，還原為與你我一樣的尋常百姓。他不一定有雄心壯志或高瞻遠矚，但到了關鍵時刻自會秉著良知，為所當為。

也因為講求真實性，本片中的武打動作特意減少港片常用的吊鋼絲，讓拳術紮實而不花俏，也就沒有內力深厚而一拳斃命這回事，所以葉問須要以短拳快速連續攻擊已經倒地之敵人時，我們並不會覺得他很遜，反而覺得更有真實感。

此外，甄子丹的扮相與詮釋也是一個成功的關鍵，他完全演活了既溫文儒雅又正氣凜然的葉問。就像講到黃飛鴻就會想到李連杰的扮相一樣，我相信再也無人可以取代甄子丹來扮演葉問這個角色。

不過對於這部電影我還是要挑個毛病，那就是文藝腔太重。尤其是武痴林小心保存弟弟的風箏紙，最後弟弟見之而痛哭這一橋段，實在有點做作，更是與本片所要講求的真實化有所衝突。另外，回頭想想，葉問之所以能成為英雄，竟是拜那位正直的日本軍官所賜，還真是諷刺。